五线谱知识，五线谱知识教案

小编现在给大伙详细地分析有关于五线谱知识，以及五线谱知识教案相关的知识点，希望文章内容对大家当下遇到的问题产生一点帮助，如果有用别忘了收藏本站，接下来我们就开始吧！

1、五线谱知识？

2、五线谱线间的知识

3、五线谱知识

4、怎么认识五线谱

5、什么是五线谱？如何学五线谱？

五线谱知识？

不会五线谱怎么弹钢琴，遇到这样的的问题，我都会时间回复赶紧学五线谱。但是今天我要加上一句，如果你懂简谱，倒也是一件好事儿，这将有益于你过渡到五线谱。首先通过简谱可以方便的了解一些基本的乐理知识。然后，我们需要知道一些基本的五线谱元素的含义，才能更好的深入。，通过简谱和五线谱的对应关系，可以很方便的读懂五线谱

五线谱线间的知识

音的高低五线谱是由等距离，等长度的五条平行横线来记录音的高低的。这五条平行线由于由下而上依次叫做线，第二线，第三线，第四线和第五线。每两条线之间的空隙叫做“间”。五条线*有四个间，由下而上依次叫做间，第二间，第三间和第四间。这些“线”和“间”用于记录音的高低，每一条“线”和“间”都是一个音位。这样五条线和四个间便可以记录九个不同高低的音。如果要记录更高或更低的音，则需在五线谱的上面或者下面加上一些短横线，这些短横线叫做加线。在五线谱上方的加线，叫做上加线。在五线谱下方的加线，叫做下加线。 ***注意*** 下加线由下而上依次叫做“上加一线”，“上加二线”，“上加三线”。。。。下加线由下而上依次叫做“下加一线”，“下加二线”，“下加三线”。。。。由加线形成的间，称为加间。在五线谱上面的加间，称为“上加间”。在五线谱下面的加间，称为“下加间”。上加间由下而上依次称为“上加一间”，“上加二间”，“上加三间”。。。。下加间由下而上依次称为“下加一间”，“下加二间”，“下加三间”。。。。

谱号音符五线谱上的位置越高音越高，位置越低音越低。五线谱的音有一个明确的高度和名称，还必须在五线谱的开始出写上一个叫谱号的记号。谱号是用来确定五线谱线与间的音名和高度的记号。常见的有三种：（1） 谱号（2） 音谱表（3） 音谱号

谱表谱号与五线谱结在一起，叫做谱表。常见的有三种（1） 高音谱表（2） 低音谱表（3） 中音谱表各种谱表也可以结在一起，如将高音谱表与低音谱表用弧线连接在一起构成“大谱表”。

音名和唱名乐音音列中的各音极，都有着自己的名称，这种名称称为音名。常见的如下： C D E F G A B C Do Re Mi Fa Sol La Si Do

音程 两个音之间的距离，“路程”叫音程。任何两音之间都有音程，音程无所不在。先后弹奏的两个音形成旋律音程。同时弹奏的两个音形成和声音程。旋律音程书写时要错开，和声音程书写时要上下对齐，和声二度中的低音在左面，高音在右面，两个音仅靠在一起。音程中下面的音叫做根音，上面的叫做冠音。音程的计算方法：冠音数-根音数+1=音程度数度数是指音程的量，相同度数的音程，他们的性质不一定相同，为更准确地表示音程的生质，人们还在音程的度数前使用文字加以具体说明，如：大，小，增，减，纯等。一切增减音程和倍增，倍减音程，都叫做变化音程。变化音程是由自然音程变化而来的。不超过八度的音程叫做单音程。超过八度的音程叫做复音程。

纯音符在五线谱记法中，用不同形状的音符来表现音质的长短。通常是：全音符，二分音符，四分音符，八分音符，十六分音符。

附点音符附点音符有单附点音符和双附点音符（又称复附点音符）。音符有了单附点以后其时值被延长原有的二分之一。这样，凡是加上附点的音符，如果原来是唱两拍的，这时就要唱三拍，原来是唱一拍的，这时要唱一拍半。。。等等复附点的前一个圆点表示延长原有时值的二分之一，有一个圆点表示延长前一个附点所占时值的二分之一。复附点音符被使用的比较少。

连线音符用一条或几条连线将两个或者两个以上的相同音连接起来，这些被连接的音符叫连线音符。连线音符的时值等于两个以上的音相加的综。

休止符音乐有时会出现一定时间的停顿，这种停顿有时因音乐语句或者呼吸的需要，更主要的是适应表达乐思的需要，同时也与乐音形成对比，大家记得白居易的诗句“此时无声胜有声”吧。休止符的时值关系和音符相同。各种休止符一般都记在谱表的第二，第三间的范围内，只有在声部较多的乐曲中为了表明某个声部的休止才按声部的进行标记于谱表的其他位置。

变音记号 用来表示升高或降低基本音级的记号叫做变音记号。变音记号有五种：

升记号：表示将基本音级升高半音。

降记号：表示将基本以及降低半音。 3.重升记号：表示将基本音级升高两个半音（一个全音）。

重降记号：表示将基本音级降低两个半音（一个全音）。

还原记号：表示将已经升高或者降低的音还原。

五线谱

用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。五线谱的五条线和由五条线所形成的间，都自下而上计算的。假使音乐作品是写在数行五线谱上，那么，这数行五线谱还要用连谱号连结起来。 在五线谱上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？却无法确定。在五线谱上要确定音的高低，必须用谱号来标明。谱号记在五线谱的某一条线上，便使这条线具有了固定的音级名称和高度，同时也确定了其他各线上或间内的音级名称和高度。

谱号

通常用的谱号有三种： G谱号 表示小字一组的g，记在五线谱的第二线上，又叫高音谱号；另外有记在线上的，叫古法国式高音谱号。 F谱号 表示小字组的f，记在五线谱的第四线上，也叫低音谱号；另外还有记在第五线上的，叫倍低音谱号。 C谱号 表示小字一组的c，可记在五线谱的任何一线上。目前被采用的C谱号有C三线谱号（又名中音谱号）为中音提琴所用，有时也长号所用。C四线谱号（又名次中音谱号）为大提琴、大管和长号所用。其他C谱号一般较少应用。使用许多谱号的目的是为了避免过多的加线，以使写谱和读谱更加方便。 各种谱号可以单独使用，也可以连接起来使用，如高、低音谱号所组成的大谱表便是。

变音记号 调号 临时记号

用来表示升高或降低基本音级的记号叫做变音记号。 变音记号有五种： 升记号（#）表示将基本音级升高半音。 降记号（b）表示将基本音级降低半音。 重升记号（×）表示将基本音级升高两个半音（一个全音）。 重降记号（bb）表示将基本音级降低两个半音（一个全音）。 还原记号(ヰ)表示将已经升高或降低的音还原。 变音记号可以记在五线谱的线上和间内；可以记在音符的前面和谱号的后面。记在谱号后面的变音记号叫做调号。在未改变新调之前，它对音列中所有同音名的音都生效。如果在乐曲中间要更换调号时，可能有三种情况。 更换调号如果发生在一行乐谱的开始处，这时应该在前一行乐谱的末尾处将所要更换的调号预先记写清楚，并将一条小节线向前移，以便记写新调的调号。 增加原有升号或降号的数目时只要在更换调号处的小节线右边写出新调的调号便可以了。 减少原有升号或降号的数目时需要在更换调号处的小节线左边将多余的变音记号还原。在小节线的右边写出新调的调号。 升号变降号或降号变升号时需要在更换调号处的小节线左边将原来的变音记号还原，在小节线的右边写出新调的调号。直接放在音符前的变音记号叫做临时记号。临时记号只限于同音高的音有效，而且只到最近的小节线为止，在多声部乐曲中临时记号往往只对一个声部有效。为了提醒废除前面所用的临时记号，有时在小节线后面加上另外的临时记号。

等音

音高相同而意义和记法不同的音，叫做等音。等音是根据十二平均律而来的，因为只有在半音相等的情况下才有可能产生等音。除去#G和bA两个音级外，其他每个基本音级和变化音级都可能有两上等音，连它本来的共有三个。而bA和#G只 有一个等音，连它本身共有两个。

连谱号

包括起线（连结数行五线谱的垂直线）和括线（连结数行五线谱的括弧）两个组成部分。括线分花的和直的两种。

花括线

为钢琴、风琴、手风琴、竖琴、扬琴、琵琶等乐器记谱使用。

直括线

为奏、唱、乐队记谱用。在总谱中用直括线来连接同为乐器，把它们分成完全的或不完全的乐器组。有时在直括线之外还加上辅助　括线（花的或直的）来连接同种乐器。 在总谱中，独唱独奏声部如果只包括一两行五线谱的话，左边只画一条起线，而不加括线。

加线

为了标记过高或过低的音，在五线谱的上面或下面还要加上许多短线，这些短线叫做加线，在五线谱上面的叫上加线，下面的叫下加线。

加间

由于加线而产生的间，叫做加间，在五线谱上面的加间叫上加间，下面的叫下加间。 加线和加间的计算方法是：上加线和上加间，由下向上计算，下加线和下加间由上向下计算。

音符休止符

用以记录不同长短音的进行的符号叫做音符。 用以记录不同长短的音的间断的符号叫做休止符。 音值的基本相互关系：每个较大的音值和它最近的较小的音值的比例是2与1之比。例如：全音符等于两个二分音符；全休止符等于两个二分休止符等。

音符与休止符的写法

在记谱法中，音符与休止符的写法，与音乐的构思、音符与休止符在五线谱上所处的位置有着密切联系。正确的记谱，其目的是为了能简单明了、科学理、准确地反映音乐思想。 关于记谱问题，情况异常复杂。这里只能将音符与休止符的写法的基本规则叙述如下：音符包括三个组成部分。符头（空心的或实心的椭圆形标记）、符干（垂直的短线）和符尾（连在符干一端的旗状标记）。音符的符头可以记在五线谱的线上与间内。符头在五线谱上的位置愈高音愈高，反之音符符头的位置愈低音也愈低。用音符干记谱，符头在第三线以上时，符干朝下，写在符头的左边；在第三线以下时，符干朝上，写在符头的右边。符头在第三线上，符干朝上朝下都可以，根据邻近的符干方向而定。符尾永远写在符干的右边并弯向符头。假如同一符干连着许多符头而又分布在第三线的上下时，则以离第三线最远的符头为准。许多音符组成一组时，用共同的符尾（符杠）相连。这时符干的方向仍以离第三线最远的符头为准。两条以上的符杠要平行。单声部音乐永远用单符干记谱。多声部音乐只有在节奏相同的情况下，才可以用单符干记谱。节奏不同时，则用双符干或多符干记谱。用双符干记二声部乐曲时，高声部符干朝上，低声部符干朝下，声部交错时，其原则不变。符干的长度一般应保持八度音程的距离，假如符干连着许多符时，符干的长度应是符头间的距离加上八度音程的距离。如果符头在上加三线以上，符干必须延伸到五线谱的第三线或第四线。如果符头在下加三线以下，符干必须延伸到五线谱的第三线或第二线。音符如果带符尾，则符尾形状不变。许多音符用共用符尾连结在一起时，符干长度多半长短不一，这时要使符杠与最近符头的距离少距离八度。符杠的方向与符头的总趋向基本平行。 由于谱面狭窄及其他种种原因，不可能遵守上述规则时，适当缩短或伸长符干长度是完全可以的。附点写在音符符头和休止符右边的间内，而不记在线上。休止符在单符干记谱中，永远记在第三线上，或靠近第三线的地方。二分休止符写在第三线的上面，全休止符写在第四线的下面。在双符干记谱中，各声部共同休止时，休止符的记法与单符干记谱相同。个别声部休止时，休止符写在五线谱的边缘，或五线谱之外。这时全休止符和二分休止符要使用加线。全休止符写在加线的下面，二分休止符写在加线的上面。

省略记号

为了读谱和写谱的方便简化，可以应用各种省略记号，下面的都是省略号。 移动八度记号 用8--∣记在五线谱的上面，表示虚线范围以内的音移高八度；用8--∣记在五线谱的下面，表示移低八度。 重复八度记号 用数字8记在音符的上面或下面，表示该音要高八度或低八度重复。假如在较长的时间内重复八度时，则用Con8--∣记在音符的上面或用Con8--∣记在音符的下面，是表示虚线以内的音要高八度或低八度重复。 长休止记号 在五线谱的第三线上记以长休止符，并写出所要休止的小节数。 震音记号 表示一个音或一个，两个音或两个迅速均匀地交替。用斜线标记。斜线的数目和符尾的数目相同。 一个音或一个迅速均匀地交替时，斜线的记法如下：全音符的震音，音符在三线以上，斜线记在三线以下，反之则在三线以上。 比全音符小的震音，斜线横穿符干，如果符干还有符尾，斜线则和符尾平行，这时计算斜线的数目应包括符尾的数目。震音的总时值与音符的时值相等。 两个音或两个迅速均匀地交替时，斜线记在两个音或两个之间靠近记写符尾的地方。震音的总时值等于两个音或两个中的一个。 反复记号 乐曲部分或全部重复时，可使用反复记号。

连音连奏记号

它是用连线来标记的，表示连线内的不同音高的音要奏（唱）得连贯，连音奏法的连线大都记在五线谱的上面，很少记在下面。

断音断奏记号

有三种，分别以圆点（·）、三角（▼）及圆点加弧线来标记，表示某些音或要断续地弹奏。在单声部音乐中，断音记号通常记在符头那边。在一行五线谱上记有两个声部并不用相同的符干时，则分别记在相反的方向。

持续音记号

有两种：一种是用短横线来表示，一种是用短横线加圆点来表示，前者表示该音稍强奏并充分保持该音的时值，后者表示该音稍强奏，同时各音稍分离。持续音记号和断音记号一样，在单声部音乐中，通常记在符头那边，在多声部音乐中也可以记在相反的方向。

滑奏记号

在民间音乐的演奏演唱中，滑音的奏法是很有特色的，它的记号一般用曲线或箭头来标明。曲线或箭头向右上斜表示向上滑，曲线或箭头向右下斜表示向下滑。

琶音奏法记号

将中各音由下而上很快地分散弹奏叫做琶音奏法，用垂直的曲线放在之前来标记，有时也用小音符来标记。

附点

记在符头右边的小圆点，增长音符时值的符号。带有一个附点的音符，增长原有音符时值的二分之一；带有两个附点的音符，增长原有音符时值的四分之三。符点也同样适用于休止符。附点音符的符头若在五线谱的间内，附点写在符头的旁边，若在线上，附点则写在线的上面或下面。

延音线

用在音高相同的两个或两个以上的音符上时，表示它们要唱成一个音，它的长度等于这些音符的总和。在单声部音乐中，连线永远写在和符干相反的方向。假使一行五线谱上记有两个声部时，则高声部连线朝上弯，低声部的连线朝下弯。要是多于两个声部时，连线则分写在两边。

延长号

它的记号是在半圆形中间加一圆点，在单声部乐曲中它写在音符和休止符的上面，表示按作品的风格、演奏者的意图可自由地增长音符或休止符的时值。在多声部音乐中延长号也可以记在音符或休止符的下面。延长号也可以记在小节线上，表示小节之间的片刻休止。记在双纵线上的延长号则表示乐曲的结束或告一段落。

五

线

谱

基

础

知

识

一、以下图示五条线,就是五线谱.分一、二、三、四、五条线。

1、五条线中间的空白处为间，共有四间。

2、放在五线谱开头

、

分别为高音谱号和低音谱号。

线谱、简谱音阶对照示意图

下面画的是一个标准的钢琴五线谱表（这里省去了升降号），红色的是与五线谱音符相对应的简谱音符。高音谱号和低音谱号各自有五条线，五线谱也因此得名。五线谱记谱方式的基本概念是：音符从低到高一目了然，每一个音符都在一个固定的位置上--在线上，或线间。

五、简谱唱法与五线谱的音名唱法对照表

初识五线谱

五线谱的构成

用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。五线谱的五条线和由五条线所形成的间，都自下而上计算的。

假使音乐作品是写在数行五线谱上，那么，这数行五线谱还要用连谱号连结起来。

连谱号：包括起线（连结数行五线谱的垂直线）和括线（连结数行五线谱的括弧）两个组成部分。

括线分花的和直的两种。

音符和休止符

用以记录不同长短的音的进行的符号叫做音符。

用以记录不同长短的音的间断的符号叫做休止符。

音值的基本相互关系是：每个较大的音值和它最近的较小的音值的比例是2与1之比。例如：

全音符等于两个二分音符，一个二分音符等于两个四分音符；全休止符等于两个二分休止符等。

拍

号

在一段音乐进行过程中，乐音通常会以一定的力度强弱来反复进行，如一般常见的华尔兹舞曲就是

以"澎-恰-恰"(强-弱-弱)的三拍子形式来进行，这就是拍号。

(1)：二拍子系统：

二拍子系统是以强-弱、强-弱的力度形态进行的拍子系统，常见的二拍子拍号如下:

在上方的数字代表一个小节有几拍，下方的数字则代表用几分音符当一拍，例如2/4代表一个小节有2拍，用

4分音符当一拍；4/4代表一个小节有4拍，用4分音符当一拍。

(2).

三拍子系统：

三拍子系统是以强-弱-弱的力度形态进行的拍子系统，常见的三拍子拍号如下:

例：

3/4代表一个小节有3拍，用4分音符当一拍；3/8代表一个小节有3拍，用8分音符当一拍；6/8

代表一个小节有6拍，用8分音符当一拍；9/8代表一个小节有9拍，用8分音符当一拍。

(3).

后拍子系统：

后拍子系统是前二者的综运用，常见的有5拍和7拍两种。

谱号

前面已经讲过，在五线谱上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多

少？却无法确定。在五线谱上要确定音的高低，必须用谱号来标明。这种谱号记在五线谱的某一条线上，便

使这条线具有了固定的音级名称和高度，同时也确定了其他各线上或间内的音级名称和高度。

通常用的谱号有三种：

G谱号

表示小字一组的g，记在五线谱的第二线上，叫高音谱号；另外有记在线上的，叫古法国式

高音谱号。

F谱号

表示小字组的f，记在五线谱的第四线上，叫低音谱号；另外还有记在第五线上的，叫倍低音谱号。

C谱号

表示小字一组的c，可记在五线谱的任何一线上。

目前被采用的C谱号有C三线谱号（中音谱号

）为中音提琴所用，有时也长号所用。C四线谱号（次中音谱号）为大提琴、大管和长号所用。其他C谱号一般较少应用。

使用许多谱号的目的是为了避免过多的加线，以使写谱和读谱更加方便。

各种谱号可以单独使用，也可以连接起来使用，如高、低音谱号所组成的大谱表便是。

符点：

符点是记在音符符头右边的小圆点儿，用以增长音符的时值。如果一个音符的右边带有一个符点，那么就表

示此音符的时值在原来的基础上还要再增加1/2；如果是带有两个符点的音符，则表示此音符的时值在原来的

基础上还要再增加3/4。例如：

同样，符点一样适用于休止符，它所表示的意义和用在音符后面时是一样的。

延长记号

延长号：

延长号的形状是在一个半圆形的中间加上一个圆点，在单声部音乐中，它写在音符或休止符的

上面，表示按作品的风格、演奏者的意图可以自由的增长音符或休止符的时值。在多声部音乐中，延长号也

可以记在音符或休止符的下面。此外，延长号还可以记在小节线上，表示小节间片刻的休止。当延长号记在

双纵线小节线上时，代表音乐的结束或告一段落。

延音线：

延音线是一条向上或向下弯曲的弧线，其作用是：将两个或两个以上具有相同音高的音符相连，在演唱或演

奏时作为一个音符，它的长度等于所有这些音符的总和。在单声部音乐中，连线永远写在和符干相反的方向。

如果是双声部音乐，则高声部的连线朝上弯，

简五线谱，简单的说，是在五线谱的基础上经过改进加工而成的，是学习五线谱的一种辅助方式，大家都知道五线谱是上最标准、最通用的记谱方式，然而要想认识五线必必须有专业的知识，通过系统学习才能完全熟悉掌握，而简五线谱是在不影响五线谱学习阅读的基础上发展起来的一种新型的记谱方法。

简五线谱实际上是在五线谱的符头上加上数字，使刚开始学习五线谱的朋友们更加迅速的熟练五线谱，对于新手在学习五线谱初期面对复杂的五线谱往往无从下手，有的参考学习资料、有的通过图解学习，一个一个音符对应着练习，速度又慢而效果又差，当然当达到一定的识谱能力后就不存在这种情况了，然而简五线谱可以帮助大家在学习五线谱之初实现既不影响学习五线谱而又加快学习的一种不错的方法，当然五线谱是最正宗音符记录方法，而简五线谱是一种不改变原五线谱的结构及节拍，只是提供一种简便的标注而以。

中文名

简五线谱

外文名

Jane staff

相关分类

1、五线谱 (Musical Notation) 世界上通用的记谱法。在5根等距离的平行横线上，标以不同时值的音符及其他记号来记载音乐的一种方法。最早的发源地是希腊，它的历史要比数字形早得多。在古希腊，音乐的主要表现形式是声乐，歌词发音的高低长短是用A、B、C……等字母表示的，到了罗马时代，开始用另一种符号来表示音的高低，这种记谱法称为"纽姆记谱法"(Neuma)。

2、简谱，是指一种简易记谱法。有字母简谱和数字简谱两种。一般所称的简谱，系指数字简谱。数字简谱以可唱法为基础，用1、2、3、4、5、6、7代表音阶中的7个基本音级，读音为do、re、mi、fa、sol、la、si，休止以0表示。每一个数字的时值名相当于五线谱中的一个4分音符。

3、简五线谱，是将上述两种记谱方式而为一的一种新型记谱方式，即保留了五线谱的特点，又有简谱的易懂优势，是金诺简钢琴谱翻译工作室，通过多年实践总结出来的一种新型的记谱方式。

主要特点

1、简五线谱相对于简谱五线谱，可能刚开始的时候简谱简单，但是越到复杂的谱子，五线谱的价值就越显现出来，总结起来可以这样学，开始先学学简谱，然后通过简五线谱学习五线谱，找找感觉，在这个过程中学习简五线谱，慢慢向五线谱过渡。

2、简谱适用来最初的创作，比如说作曲者突发灵感，想出了一段优美的旋律，就可以先用简谱记录下来而五线谱则用来加工，完善，编排。使一首曲子更加完整，更富有层次。

3、儿童学会读五线谱十分必要，就像必须识字才能读书看报写文章一样，就像学习汉字必需要从学习拼音一样，只有学会了五线谱的基本知识，才能入音乐之门。然而在学习之初由于五线谱的特性，很多孩子产生厌学心理，难道非要通过强行的死记硬背方能学习好五线谱，其实不然，金诺简钢琴谱翻译工作室，通过多年实践总结出完全可能让孩子通过学习简五线谱的方法，学习五线谱，这样会给孩学造成一种轻松的感觉，当然我们提供的方法最终目的就是学习好五线谱，可以循序渐进慢慢来，这样会提高孩的自信能力。五线谱知识仅仅是艺术学科各种技术中的一种。让儿童从小重视与学习五线谱的基本知识，也是为他们今后开展各种丰富多彩的音乐活动做铺垫。掌握五线谱，也是为了进一步在较高的层次上理解音乐和音乐创作打基础。因此可以说，儿童五线谱知识教学对儿童学习音乐基础、音乐素养，以及对于音乐美感的鉴赏能力与陶冶情操有着深远的意义。

4、对于成年人学习由于工作学习的压力学习五线谱有时候显得力不从心，然而很多朋友又酷爱音乐，简谱学习钢琴、电子琴简其它乐器，毕竟资料有限，简五线谱其实是不错的选择，只要是懂简谱完全可以看懂五线谱，并且可以通过学习简五线谱学习五线谱，通过实践发现很多人在通过学习简五线谱的同时不知不觉的五线谱学会了。

关于五线谱知识的介绍就介绍到这里吧，相信你已经寻找到关于五线谱知识教案有用的答案了。更多与五线谱知识相关的信息可以查找下方的相关文章喔。

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