演员刘欢个人资料(演员刘欢个人资料简介及 简历)

演员刘欢个人资料(演员刘欢个人资料简介及 简历)

图/南方人物周刊记者蒋小明

“我刚才想的其实是分离。这个分离是——。我想让所有人都看到我。——特别糟糕。你最初的意图是表演，扮演一个真实的人，这就是表演的本质。”

演员刘欢非常怀旧。在他位于北京东五环外的工作室里，四五米宽的电视墙上摆满了架子，整齐地展示着他入行以来用过的所有剧本和公告。

通过这些文件夹上的标签，他可以快速还原自己20年的演艺履历：1998年，他主演了部电影《莫妮卡》，之后在各个团体默默工作了十几年。直到2013年，凭借电视剧《小爸爸》中齐的角色，被当年的“国剧盛典”授予“新人”，之后他才逐渐进入大众的视野并有所贡献。

早年，他的名字在通知名单的，然后他一步一步往前走；剧本从“只有一个字”的一页越来越厚。他习惯于在剧本上写下自己的态度或对剧本的调整。“每次翻看，当时的画面都呈现在我面前。我在哪里写的，喝了酒，熬了一夜，演完之后是什么感觉……”

2018年下半年，刘欢参加演出竞赛节目《离婚律师》。起初，这位“不知道是谁”的章子怡演员进入了半决赛。，在离开前，他向节目组的工作人员要了一件印有“我是演员”字样的t恤，挂在演播室的墙上，旁边是节目现场的打手。

《大军师司马懿之虎啸龙吟》导演杨文君和刘欢相识八年，作过两次。他说：“他真的很热爱这个职业，做了好几年了。有些人就是我正在做的，他们想让全世界都知道。他不是。他不需要你知道，所以没有那么多干扰，会全身心地投入。”在之前的作中，杨文君将为刘欢提供一个轻松的展示空间。“他非常真实，他的表演没有程式化，非常有生力，有无限可能。”

2002年，21岁的刘欢从*戏剧学院毕业。在船员中漂泊四年后，他放弃了表演。经营失败一年后，他又回来寻找出路。杨文君说：“正是因为他人生有过低谷，同时又是一个不善于表达和言语的人。他生活中所有的委屈，都成了他戏中的力量，比如，他的眼睛是灿烂的。”

在过去的半年里，Xu zhng的那句“好演员的春天来了”在《我就是演员》节目中被重复了无数次。与这种宣示式的鼓励不同，执导21年的杨文君对这群“实力派年轻演员”的评价是“他们一开始会脱颖而出，然后努力打墙”。只有突破禁区，他们才能达到真正的。

“刘欢就是这样，他不用担心，这样慢慢磨，等他准备好了，机会来了，马上就能出来。而且我觉得他能一辈子享受这样的工作是非常幸福的，即使他并不出名。”

刘欢和阿迪在《离婚律师》计划中。

“我很清楚还是差那么一点点”

我在《我就是演员》的场演出是《我就是演员》(聋哑人马克告别他收养的小女孩的片段)。整个过程非常戏剧化。本来我对表演挺有信心的，但是看到剧本就挺惊讶的。我不知道如何在舞台上呈现一个聋哑人。我们都知道台词是舞台上的优势。台词越多，越能吸引观众的注意力。没有台词该怎么办？但我很快又回到了演员的工作中：我刚才想的其实是一种分离感，也就是——。我想让所有人都看到我，这特别糟糕。你最初的意图是表演，而不是演真人，这才是表演的本质。

我仔细阅读了剧本。马克是码头工人。他会读唇语，所以我表演的时候，一定要时刻看着对方的嘴。因为他没有条件从小系统学这个，读唇的反应会慢半拍。如何把握这个节奏？事实上，我能听到你。我必须强迫自己告诉自己我听不见，我必须用眼睛看。

这种准备工作我做了很多，把孩子的情绪培养得很好。从次、第二次、第三次、456789次彩排，包括预录，我状态，情绪饱满，觉得还可以。我把这个夹子拿了下来。但戏剧性的事情发生了。只是晚上录音的时候，我的状态就没了。孩子一上来就叫我“Mark，Mark”，其实我现在说出来的时候，感情很强烈，但是那一刻，我的内心并没有那么强烈。

我是一个实验主义者，我所有的表演都是目前最真实的反应。如果那天我用我的技巧，我本可以把这个眼泪挤下来，但那会很假。如果连自己都没有演员的感觉，怎么能打动观众呢？现在有些戏里，演员在哭，但他根本摸不到我，因为他的心不颤动。

所以那场演出之后，我一直在舞台上丢脸。事实上，在上台之前，工作人员要求他们思考表演结束后要对每个人说什么。之前有一些想法，但当时觉得没什么好说的。如果我错了，我就错了。我在想，这怎么可能？为什么.台上一分钟，台下十年功，台下没人看你付出了多少，观众有权利在台上一分钟看你最好的表演。如果你不出来，你只是对不起大家。也有人跟我说你表现的很好，但我很清楚你还有点欠缺，在我自己的心里，这只是很难打通。

这个节目让我深刻反思。其实做演员这些年一直生活在一个很舒适的环境里：在剧组，没有人会指出你的问题，大家都急着拍电视剧混日子；如果表现达不到状态，你也可以说大家都在等我，酝酿一个很八。很多时候，你真的会陷入这种安慰，没有镜子让你真正看到自己的不足。

在我决定参加这个项目之前，我仔细考虑了一下。这样的尝试是为了让更多的人看到我的表现，改正我的缺点。然而，只有当我真正参与进来时，我才能知道我内心颤抖的点。当站在舞台上被别人评论时，会有一些小而可怕的东西。但对我个人来说，要衡量哪个点大，哪个点小。包括平时让我录ID的人。

，我都会说，“大家好，我是演员刘欢。”我觉得演员是你的职业、养家糊口的营生，那些所谓光环都是因为你把角色演好了才得到的。

“现在想想其实是看不到希望的，当时就觉得有希望”

其实所有从表演中获得的快乐、难过，还有现在对表演的爱，都是在过程中慢慢体会到的。

1998年我刚上大一，一个偶然的机会被选中演一个电影叫《莫妮卡》，那真是次，就想着什么都得尝试嘛，在武当山拍，十几天就拍完了。出发前管同学借了一件羽绒服；在学校门口买了一条骆驼，怕去那地方没烟抽，骆驼便宜劲大，一根可以顶三四根；就这么去了。

不演不知道，一演，天啊，自己门外汉到一定程度了，每天感觉就像受刑，把台词生硬地背出来，经常演着演着就演到机器外边去了。有一场很大的戏，我在比武场上练武，拍得乱七八糟，武行是人，就用粤语骂人……哎呀，真的很想找个缝钻下去。当时都没有什么办法能想，就盼着赶紧，什么时候能完。这件事儿对我打击很大，再回学校比之前刻苦好多，每天按时出晨功，练台词，跟同学排练。“怎么别人行，我就不行呢？”我这人还挺要脸面的，我不允许别人再那么说我了，我一定要把这事儿做好。也是那次“伤害”，在我内心里奠基了（一个想法）：对于表演这事儿不能放松警惕。

最初入行的想法很稚嫩：学了一身本领，是不是得出去找个门派比划两下？那是2002年，我们也没有分配，没地方上班，就变成了“北漂”。我住过平房，五平米，有个门，顶上有个窗户，还没有玻璃，冬天给我冻的。旁边住两个师哥，我们每天一起去跑组。

那时候太好玩了，八一电影制片厂在西边，我们骑着自行车去，太远了。那边有几个宾馆，副导演经常在那建组，组讯都在门上贴着，我们就敲门，“老师好，我们是哪哪哪的。”人家说，“啊，把资料放这吧。”能放一份资料在那，就觉得自己多了一份希望。就这样一直坚持了很多年。现在想想其实是看不到希望的，当时就觉得有希望。

我们就跟《我是路人甲》里群演的状态一样，最高表演学府毕业也没用，可能你在递资料的时候，人家会多考虑一下，但是也就一下。剧组有金字塔的环境在，在老一派的人看来，这个行当得有规矩，当时我们这样的在现场是不可以带椅子的，只能拎着一个小箱子，叫现场箱，能坐一坐。所以我到现在也是一个很有规矩的人。

那会儿演一个角色，就在自己简历上加一行，就算跑个龙套也写上，每年都还算是有进步。2004年，经过重重筛选，我演到了一个男一号呢还。

我这个人不太会社会的那一套，也没怎么争取过什么角色，只能说如果会，你用用我。可能我争取的方式是，我私下做很多功课，不能在表演上出任何纰漏。2005年我跟孔笙导演作《明宫夕照》，我演一个太子，太子登基那场戏有四页台词，都是文言文。我从进组天就开始背，吃饭也背，上厕所也背，睡觉前也背，早上起来睁开眼先把那个背了，到现在头两句我还记得非常清楚：先帝大行，朕以东宫之首，尊皇考遗诏，承登大宝，每思先皇德业，自感德微识寡……开拍前，别人都说肯定出错，结果半小时就拍完了，执行导演上来拍我说，“这小脑瓜，好使。”其实大家不知道我在私下里做了很多功课。

“很多东西不要只看眼前”

毕业演了四年戏以后，因为年轻、贪玩，再加上觉得很多东西跟自己想的不太一样，也没有办法维持生计，我就选择离开去做生意，结果被骗了，欠了一债。等千疮百孔地再回到这个行业，所有东西都没有了，虽然只走了一年，已经不可能再得到之前能得到的角色。

我记得特清楚，我刚回来的时候，之前认识的一个导演的女儿过百天，我去了，一桌上坐的还算是玩得比较好的人。别人问我还演戏吗，我说，“演，哥你后面拍什么带着我点。”我其实是一个特别不愿意去低头的人，这种话，特别难说出口。但是那两年就是这样过来的。也真多亏了这些人的帮助。有人可能会觉得，你凭什么不给我，或者你怎么给我这么烂的。但是你要想，人家不给你，你又能怎么样呢？人家给了你，你就要记住，只有这样你的路才能走得越来越长。

现在过来了再回头看那段经历，我觉得特别好，好在哪？因为我那段的成长特别快，对人物、人性的准确性有了更深入的理解，这些在表演上给了我力量。而且在那一年里，我觉得社会上的很多人和事儿并没有这个行业里的人纯粹，大家好像看着觉得这个行业特事儿，但是真正做事儿的那些人真的都还是蛮纯粹的。

老天依然很眷顾我。所有事情都是一个“yuan”，圆圈的“圆”也是缘分的“缘”。我跟文章很早就认识，2003年我俩演一个戏住在一个房间，感情很好，后来人家越来越火，我这人就是这样，他太火了我就不会主动地（接近他），我怕别人说你贴人家，慢慢联系就少了。等我再回来做演员的时候，跟马伊琍演了一部戏叫《风和日丽》，如果没有我在那个戏里的表演，文章筹备《小爸爸》的时候老马就不会叫我，就没有齐大胜这个角色；如果没有我跟小文03年那种儿时般的友情，我俩在剧里演哥们儿就不会那么顺，像一个轮回一样。还有，《风和日丽》的导演叫杨文军，之后他又找我演《离婚律师》，认识了吴秀波，没有这个就不会有后面的《虎啸龙吟》。所以很多东西不要只看眼前。

《虎啸龙吟》剧照，刘欢与吴秀波

我觉得老天爷还是挺赏我这口饭吃的，让我能开窍。现在应该算是开窍了哈哈，起码我能够在一个人物的维度内行走，而不是只在人物的表层。我最想演出人物的真实性，越真实的东西越难演。我不想有固化的东西在。演完《小爸爸》之后，很多戏找过来都是齐大胜那种好男人角色，我说我能不能换一个，别人说不用，我就要你那种样子，太好了。那剧本我都不用看，上句说什么，我都知道后边要接什么，就已经演到觉得，干嘛呢这是？特没劲。吃老本有什么意思？你进入到这个行业，不就是想体会不同的人物质感吗？

“演员不单单是用皮囊去演喜怒哀乐”

我拍军师（《大军师司马懿之虎啸龙吟》）的时候特别开心，演曹叡对我是个很不一样的经历。曹叡的资料非常少，剧本上就那几场，没事儿老发火，为什么？只能沉下心来，去翻看历史，我在拍摄的那七个月里，无时无刻不想着他，他的一生就笼罩在一个问题之下，就是父母不和，这导致了他的易怒、他的癫狂、他所有的情绪表现。

我以我的特质进入他，用我的感受感受他，他发火时我会想如果这是我，会怎么发火，然后越演越顺，角色就会进入你。那七个月中就是他逐渐在替换我，以于演完曹叡，我许久都跳不出来，也很暴躁。

我没法在本我和角色之间快速地跳进跳出，只能用这种最笨的方式，哪怕之后长时间走不出来，但是塑造他的过程中是开心的。这是表演最吸引我的地方，演员不单单是用皮囊去演一个喜怒哀乐，是可以往人的骨髓里去钻的。我对人性特别感兴趣。每个人身上都有人性的卑劣点跟闪光点，但这些是怎么来的呢？我特愿意琢磨。

表演是感性和理性的平衡，感性是尝尽了人间的喜怒哀乐，才能呈现出相对完整的人物。而理性是现在很多表演缺乏的，就是你要知道这场戏要表达什么？这场戏的节奏是什么？戏中戏是什么？你要能够跳脱出去，这是理性。

所以我会回看自己演的戏，以审阅的角度去看。因为我很清楚当时演的时候要表达什么，那我看呈现结果时，就看和当时想的有没有偏差，如果有偏差，差在哪了，下回就会注意。比如曹叡，他去世前的那场戏，有三种人格转换，我看了成片，发现那段转换缺点过程。我这两天还在想，怎么能处理得更好，哪怕节奏稍微抻那么一点点，只要……哎呀……（遗憾）

原来我特别不善于表达，但在表演上想法又很多，我就会跟别人说，“这块儿不然你这样吧，怎么怎么。”人家说，“凭什么？”现在可能年龄到了，我愿意去交流了，我会说大家一起聊聊，怎么样让这个戏更好。

每部戏当中总有一些过场戏，这时候我就会想办法，在不影响别人的前提下，去做得再一点。2018年上半年的一个戏，我演一个商人，别人问我，“你相信谁谁谁吗？”我说，“我不相信，我只相信人性的欲望。”原台词是：我只相信金钱的力量。就这么细微的东西，感觉可能就不一样了。

我在表演上只给自己打60分，我知道我的能力在哪，也知道不足在哪。做演员首先要修身，得有理解力，有认知，才有进步，就像这次上节目演《梅兰芳》，听陈凯歌导演讲他对人物的理解，真是有味道。

作为所谓公众人物，对我没太大影响，该吃吃该喝喝，只是从上中戏就开始减肥，饿了快20年，没办法，吃这碗饭的。名和利是人的欲望，《梅兰芳》里面说的，“这一生谁也逃不过你身上的纸枷锁。”我觉得这可能也是对自己的一个规范，有这个纸枷锁，你会有方圆度。名和利来了，就去接受，但这是大家赋予的，要用更好的表演去回馈。

我有段时间特别困惑，因为每天都在一个别的角色中，那真的自我是什么呢？所以我就想做一个能真正认认真真感受生活和身边人的人，能做点自己喜欢做的事儿。骑车能带给我特别大的自由感，我们玩车的人说，“四个轮子承载的是生，两个轮子承载的是灵魂。”我有一台车，我买的时候就想，有我要骑着它去一趟。

（来源：南方人物周刊）