amy姐(amy姐电视剧)

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Amy winehouse 的个人资料？

她来自英国伦敦，从小就在充满音乐的环境中长大。她最喜欢的音乐风格从爵士乐、节奏蓝调到说唱都有。她非常喜欢黑人说唱女子三重奏《盐与佩帕》。她10岁就组织了一个白人说唱团，13岁就获得了自己的把吉他，同时开始了对写作和唱歌的兴趣。

在戏剧学校的时候，我开始探索不同领域的音乐，在乐器演奏上更加努力。从16岁开始，我就到处在舞台上表演，磨练自己的临场经验和勇气。在我朋友泰勒詹姆斯的帮助下，艾米的DEMO乐队赢得了唱片公司的同。2003年，她发行了张专辑《弗兰克》，在英国金榜上占据了Top13的位置，获得了白金销量，并被《回声报》选为“英国年度灵魂音乐专辑”。

艾米怀恩豪斯在三年多前发行了张专辑《Frank》，这让我大吃一惊。一个地地道道长大的19岁英国女孩，其实是一个唱跨界爵士的后起之秀，她有很好的“黑味”爵士/灵魂声乐。其实除了英语口音很重之外，唱Crossover Jazz就有点奇怪了，比如她的作曲手法和唱功都很出色。

艾米怀恩豪斯的其他歌曲

修复

爱情是一场失败的游戏

一些邪恶的战争

眼泪自己干了

瓦莱丽

独自醒来

你知道我不好

回到黑色

我是琼斯先生

只是朋友

拿着盒子

他只能抱着她

如何评价 Amy Winehouse

艾米怀恩豪斯的去世让她在历史上名声大噪，不仅仅是因为《回到黑暗中》大获成功，更是因为这个人(我指的是她的公众形象)。这是可以做到的。blablabla涉及很多。好了，该扯淡了。所有人都把长凳挪开。

如果你关注艾米生前的八卦，你不会对她的死感到惊讶。她不仅仅是一个毒药女王！酗酒，与丈夫的狗血不断的恩恩怨怨，与狗仔队的对抗，戒毒中心，被拒签前的那一年格莱美.连她父亲都提前写了遗嘱。这种不断被折腾的自虐生活态度，在如今的乐坛是很少见的。换句话说，我一直认为浪子乐队的皮特多赫提属于那种“永远不会被迫活到30岁以上”的群体，但结果是.他真的活了下来。

首先是音乐风格。虽然艾米、达菲和阿黛尔曾经被拿来作比较，但他们的音乐风格和形象大不相同，除了他们都是蓝眼灵魂歌手。达菲继承了达斯丁斯普林菲尔德的衣钵，被称为灵魂的白色女王。艾米向大量黑人女歌手学习：比莉哈乐黛、埃塔詹姆丝、萨拉沃恩、摩城时代、梅茜葛蕾、劳伦希尔.所以艾米的歌.怎么说呢？更粗糙更黑暗。杜菲的歌曲有很多华丽的琴弦，符观众对Soul的传统印象；阿黛尔更受欢迎，有民歌、福音书甚抒情元素。艾米的复古爵士、RB、Soul、斯卡曲风、Swing融为一炉。听她的歌，你会在眼前看到远古灵的即时感。

为什么《回到黑色》比《弗兰克》更成功？以下是我的想法：弗兰克有热门单曲《干我泵》和《比我强》，但与热门单曲相比，其他歌曲并不抢眼；而且其风格化过于突出。在第二特殊学校，除了比较受欢迎的单曲《戒毒所》、《回到黑色》、《你知道我不好》之外，其他歌曲都相当朗朗上口(《我是琼斯先生》、《一些不为人知的战争》、《眼泪自己干》)，这让整张专辑更加受欢迎，也保证了专辑风格的完整性。此外还有制作人马克朗森，他在《回到黑色》中加入了和声和大量的弦乐，使得歌曲更加丰富有力，马克朗森也因此成为著名的制作人。然而，马克朗森类似的制作手法后来受到了批评，这是另一回事。还有一点，《回到黑色》讲了很多黑暗的故事。相比之下，现在艾米去世了，听众赋予了这首歌新的意义，这为专辑增添了传奇色彩。

艾米的贡献就是推动了英国白人风歌手的复兴。达菲姐姐和阿呆姐姐的走红不能说和她没有关系：2008年，艾米在第50届格莱美奖上获得了5个奖项；阿黛尔在第51届格莱美获得受欢迎女性。

题外话，其实这三位中，我最喜欢的是达菲姐的首专Rockferry，这无关专辑质量，只是单纯的个人喜好（潜台词是：“不服你来咬我啊！”无赖脸=，=）...不过后来这三人的运截然不同，令人唏嘘啊~~

接下来，就是传说中的“27岁俱乐部”。“27岁俱乐部”是指一批27岁时早夭的摇滚明星。较为知名的成员有3J（Jimi Hendrix、Jim Morrison、Janis Joplin）、Kurt Cobain、曾经的滚石乐队吉他手Brian Jones、Manic Street Preachers乐队吉他手Richard James Edwards...大部分都走“狂放不羁”路线的。其实所谓“27岁俱乐部”有点倒推因果，很多非自然死亡摇滚乐手并不是27岁。比如John Lennon（40岁）、Ian Curtis(23岁）、Nick Drake（26岁）、Tim Buckley（28岁）、Jeff Buckley（30岁）、尾崎丰（26岁）...有数据表明，摇滚乐手的确是个高危职业，车祸啊啊酗酒啊打群架啊精尽人亡（咦？）啊不对精疲力竭啊....导致其人均寿低于其他职业。而秘的非正常死亡，则能够为歌手增加话光环，使其由“伟大”荣升为“传奇”，其效果跟魔兽世界中紫色装备升级为橙色装备似的——虽然歌手本人是无福消受了...

如今Amy也成为了27岁俱乐部中的一员，自然镀上了一层传奇光环。所以这对单纯的判断她的作品造成困难。这就涉及到“形象”问题了，说起来比较复杂，容我展开一下。

我曾经说过，作者和作品不能割裂开，不然汪峰现在也不会成笑柄了不是？我们没法想象他会唱：“我生来就是花心~~”嘛。Amy给公众的印象是“狂放不羁、no作no die”，而她也从不在作品中讳言自己的混乱生活，那些露骨直白的歌词就像把自己的伤口扒给大家看。这种表现，好听的说法是“做我自己”，直白的说法是“老娘就是牛逼！老娘就要鬼混！爱看看不爱看滚！”如果再在歌曲中稍微暴露一下小脆弱，矮马顿时魅力值爆表了有木有？——但是脚多马呆！这种把自己的生活弄得一塌糊涂众人皆知的歌手并不鲜见，60年的一大帮嬉皮士歌手、80年代的一大帮朋克青年、Whitney Houston、Michael Jackson、曾经离悬崖很近的Britney Spears、Lindsay Lohan、Pete Doherty...当然上述这些人作死原因不同，有的是先天缺爱，有的是环境压力，有的…只是单纯想作死…你对3J不熟，总知道Kurt Cobain吧？Cobain也是“生活一塌糊涂把伤口扒给别人看”的好手。这么说吧，Amy要是不死，喏，搞不好Axl Rose就是她的未来。

更诡异的是，观众也成为这场闹剧的一部分。我们一边为歌手的胡作非为惋惜，一边又搬来小板凳津津有味的欣赏这一幕幕闹剧。除了脑缠粉，其实观众都希望The Show Must Go On：“啥？洗心革面？开马玩笑，他/她从良了我们看马啊？！”你看自从Pete Doherty稍微消停，关注度立刻大降，有谁还关心Babyshambles去年的新专辑？大家念念叨叨的还是他在The Libertines时期的故事。这算马情况？“演员与观众的谋？”

所以很多人不喜欢Amy是有理由的（“The self-destructive tortured-artist routine was bullshit when Kurt Cobain did it, it was bullshit when Elliott Smith did it, and it's bullshit now. ”），这种不喜甚会延伸其作品。排除死亡光环和混乱生活形象的干扰（这挺有难度），单论作品，Amy Winehouse的两张专辑能否让其进入坛还存疑。做个比较，Jeff Buckley凭其生前仅有的一张录音室专辑Grace便名垂不朽；Ian Curtis在Joy Division期间的两张专辑也开创性。Frank和Back to Black更多的是向古人致敬，而非创新，将其定位于“令人耳目一新的精彩的流行专辑”是恰当的，但再往上拔高就不适了。不过综考量所有因素，Amy Winehouse和Back to Black必将为人铭记。