音乐赏析------贝多芬的月光奏鸣曲
1年前 (2024-04-21)
音乐赏析------贝多芬的月光奏鸣曲言者 作者： 言 者 背景音乐：月光奏鸣曲 演奏：原苏联钢琴演奏家：Emil Gilels 图片：网络 我十分钟爱贝多芬的音乐作品，他的许多作品在音乐艺术的宝库里都是不可多得的瑰宝 ，《月光奏鸣曲》便是他众多作品之中的代表之一。
我为了演奏好这首曲子，便对它的创作背景；乐曲的情感及基调；乐句、段落之间的对位、衔接等，先作了一个深入的理解。
现整理成文，并配以钢琴演奏Emil Gilels的专业演奏录音，供网友赏析。
这首钢琴曲，写于1801年，距今已有两百多年的历史了。
贝多芬于1770年诞生在德国的一个位于莱茵河畔的小城---波恩。
其父是唱诗班的演职人员，受其父的熏陶，及严厉的管教，贝多芬4岁就接触键盘，8岁就登台表演。
但总的说来，贝多芬一生坎坷，常与贫困、、孤独、挫折、彷徨相伴。
28岁开始患耳疾，48岁便失聪进入无声世界，在创作这首《月光奏鸣曲》时，他31岁，正是他创作的时期，但又逢失恋，他的女友朱莉.圭恰迪因门第的鸿沟，移情别恋，离他而去，给他巨大的打击。
所以《月光奏鸣曲》的总基调是忧伤与无奈。
但创作的灵感来得又出乎寻常，完全是即兴之下，一挥而就。
我经多方查阅相关资料，才知还有如下一段传奇故事。
话说当年贝多芬在莱茵河边的一个小镇演出时，这天傍晚他在幽静的河边散步，忽然听到从一茅屋里传来断断续续的琴声，弹的正是他的曲子，贝多芬走近茅屋，琴声忽然停了，屋子里有人在谈话，一个姑娘说：quot这首曲子太难了，我只听别人弹过几遍，总是记不住该怎么弹，要是能亲耳听听贝多芬弹就好了。
quot一个男的说：quot是啊，可是音乐会的门票太贵，咱们太穷了。
quot姑娘说：quot哥，你别难过，我只是随便说说罢了。
quot听到这里，贝多芬推开门，轻轻地走了进去，茅屋里点着一支蜡烛，在微弱的烛光下，男的正在做皮鞋，窗前有架旧钢琴，一个十六，七岁的姑娘坐在钢琴前，脸很清秀，可是眼睛瞎了。
皮鞋匠见进来个陌生人，站起来问道：quot先生，您找谁？是不是走错门了？quot贝多芬答道：quot不，我是来弹一首曲子给这个姑娘听的。
quot姑娘连忙站起来让座，贝多芬在钢琴凳上坐下，弹起了刚才盲姑娘弹的曲子，盲姑娘听得出了，一曲终了，盲姑娘激动地说：quot弹得多纯熟啊!弹得多细腻啊!您不会就是贝多芬先生吧？quot贝多芬没有回答，而反问道：quot你爱听吗？那我再给你弹一首吧。
quot一阵风吹进来，把蜡烛吹灭了，月光照进屋，茅屋里的一切好像披上了一层银色的薄纱，显得格外清幽，贝多芬望了望站在他身旁的穷兄妹俩，借着如银的月色，按起键来。
姑娘出地听着，她似乎面对着一片浩瀚的湖泊，月亮从水平面上冉冉升起，微波粼粼的湖面上霎时洒满了银光，月亮越升越高，在云朵里穿行着。
突然，风起云涌，卷起银色的大浪扑向岸边，她仿佛看到了，看到了她从来没有看到过的情景。
风停了，浪静了，湖面又恢复了平静，还是那样的安详，美丽......等兄妹俩从如梦的情景中缓过来，贝多芬早已离开了他们的简陋的茅屋，飞奔回到住的旅馆，化了一整夜的时间把刚才即兴发挥而成的曲子记录下来，于是《月光奏鸣曲》就这样诞生了。
《月光奏鸣曲》共分三个乐章，乐章是柔板，但又刚柔相济；第二乐章展现了对甜蜜往事的回忆以及对未来的憧憬，第三乐章为急促的快板。
整曲以乐章最为著名，这一乐章层次分明，感情丰富。
在这里作曲家对月恋情，在咏月的基础上，又抒发了自己的情怀，让人有身临其境之感。
全曲以升C小调的调式贯穿，作曲家除了表达了对宁静月夜的眷恋、对美好生活的向往以外，还将爱情遭遇打击后的忧郁苦闷，用音符表现得。
因此总的格调十分伤感。
一开头作曲家以逐级下降的低音八度作为主旋律，配以分解小三构成的连续三连音，作为整曲的引子，可谓独具匠心。
接着一个十六分音符的高音，突然切入，随即转入高音区的主题，婉转悠扬，似乎月光如银，湖面上涟漪荡漾，微风吹拂，杨柳低垂。
在三连音的层层推进下，色彩不断明朗。
但好景不长，四个低音的四分音符，成四对低八度，来回游动，打破了一汪平静的水面，好似投石下水，激起了不协调的水花。
似乎在暗示着某种不祥的来临。
在这首曲中，作品所表达的情绪，时而期待时而失望；时而思绪如潮时而沉思；时而忧伤猜疑时而又信念坚定。
到了乐曲中段，又是一连串的三连音，不断递进，似乎渐入佳景，光明随即。
不料这些三连音又连续下挫，一连串的下行音符，令曲调跌入低谷，令人扼腕叹息。
这是一段贝多芬最为杰出的柔板乐章，既写了景，又抒了情。
这正是他的这段恋情的真实写照。
因为此时他的女友朱莉.圭恰迪由于无法逾越封建等级制度的束缚，不得不离他而去。
后于1802年嫁入豪门，成了一位伯爵夫人。
所以贝多芬将内心的痛苦和强烈的悲愤全部倾注在这首曲中。
收尾处，作曲家一改常规，以低音为基调，高音作伴奏，一声声的低音好似一声声的叹息，在月夜中回荡，又好比月亮拨开迷雾在云层中穿梭，荡气回肠，给人以无限的遐想空间。
贝多芬的这首曲子因此也成了千古绝唱，让人感到回味无穷，深感音乐艺术的魅力，是无法抵御的。
音乐是没有国界的语言，在特定的环境之下，往往能激起人们对某个事物的共鸣，朋友，您也有类似的体会吗？ 言 者 2016年12月14日
我为了演奏好这首曲子，便对它的创作背景；乐曲的情感及基调；乐句、段落之间的对位、衔接等，先作了一个深入的理解。
现整理成文，并配以钢琴演奏Emil Gilels的专业演奏录音，供网友赏析。
这首钢琴曲，写于1801年，距今已有两百多年的历史了。
贝多芬于1770年诞生在德国的一个位于莱茵河畔的小城---波恩。
其父是唱诗班的演职人员，受其父的熏陶，及严厉的管教，贝多芬4岁就接触键盘，8岁就登台表演。
但总的说来，贝多芬一生坎坷，常与贫困、、孤独、挫折、彷徨相伴。
28岁开始患耳疾，48岁便失聪进入无声世界，在创作这首《月光奏鸣曲》时，他31岁，正是他创作的时期，但又逢失恋，他的女友朱莉.圭恰迪因门第的鸿沟，移情别恋，离他而去，给他巨大的打击。
所以《月光奏鸣曲》的总基调是忧伤与无奈。
但创作的灵感来得又出乎寻常，完全是即兴之下，一挥而就。
我经多方查阅相关资料，才知还有如下一段传奇故事。
话说当年贝多芬在莱茵河边的一个小镇演出时，这天傍晚他在幽静的河边散步，忽然听到从一茅屋里传来断断续续的琴声，弹的正是他的曲子，贝多芬走近茅屋，琴声忽然停了，屋子里有人在谈话，一个姑娘说：quot这首曲子太难了，我只听别人弹过几遍，总是记不住该怎么弹，要是能亲耳听听贝多芬弹就好了。
quot一个男的说：quot是啊，可是音乐会的门票太贵，咱们太穷了。
quot姑娘说：quot哥，你别难过，我只是随便说说罢了。
quot听到这里，贝多芬推开门，轻轻地走了进去，茅屋里点着一支蜡烛，在微弱的烛光下，男的正在做皮鞋，窗前有架旧钢琴，一个十六，七岁的姑娘坐在钢琴前，脸很清秀，可是眼睛瞎了。
皮鞋匠见进来个陌生人，站起来问道：quot先生，您找谁？是不是走错门了？quot贝多芬答道：quot不，我是来弹一首曲子给这个姑娘听的。
quot姑娘连忙站起来让座，贝多芬在钢琴凳上坐下，弹起了刚才盲姑娘弹的曲子，盲姑娘听得出了，一曲终了，盲姑娘激动地说：quot弹得多纯熟啊!弹得多细腻啊!您不会就是贝多芬先生吧？quot贝多芬没有回答，而反问道：quot你爱听吗？那我再给你弹一首吧。
quot一阵风吹进来，把蜡烛吹灭了，月光照进屋，茅屋里的一切好像披上了一层银色的薄纱，显得格外清幽，贝多芬望了望站在他身旁的穷兄妹俩，借着如银的月色，按起键来。
姑娘出地听着，她似乎面对着一片浩瀚的湖泊，月亮从水平面上冉冉升起，微波粼粼的湖面上霎时洒满了银光，月亮越升越高，在云朵里穿行着。
突然，风起云涌，卷起银色的大浪扑向岸边，她仿佛看到了，看到了她从来没有看到过的情景。
风停了，浪静了，湖面又恢复了平静，还是那样的安详，美丽......等兄妹俩从如梦的情景中缓过来，贝多芬早已离开了他们的简陋的茅屋，飞奔回到住的旅馆，化了一整夜的时间把刚才即兴发挥而成的曲子记录下来，于是《月光奏鸣曲》就这样诞生了。
《月光奏鸣曲》共分三个乐章，乐章是柔板，但又刚柔相济；第二乐章展现了对甜蜜往事的回忆以及对未来的憧憬，第三乐章为急促的快板。
整曲以乐章最为著名，这一乐章层次分明，感情丰富。
在这里作曲家对月恋情，在咏月的基础上，又抒发了自己的情怀，让人有身临其境之感。
全曲以升C小调的调式贯穿，作曲家除了表达了对宁静月夜的眷恋、对美好生活的向往以外，还将爱情遭遇打击后的忧郁苦闷，用音符表现得。
因此总的格调十分伤感。
一开头作曲家以逐级下降的低音八度作为主旋律，配以分解小三构成的连续三连音，作为整曲的引子，可谓独具匠心。
接着一个十六分音符的高音，突然切入，随即转入高音区的主题，婉转悠扬，似乎月光如银，湖面上涟漪荡漾，微风吹拂，杨柳低垂。
在三连音的层层推进下，色彩不断明朗。
但好景不长，四个低音的四分音符，成四对低八度，来回游动，打破了一汪平静的水面，好似投石下水，激起了不协调的水花。
似乎在暗示着某种不祥的来临。
在这首曲中，作品所表达的情绪，时而期待时而失望；时而思绪如潮时而沉思；时而忧伤猜疑时而又信念坚定。
到了乐曲中段，又是一连串的三连音，不断递进，似乎渐入佳景，光明随即。
不料这些三连音又连续下挫，一连串的下行音符，令曲调跌入低谷，令人扼腕叹息。
这是一段贝多芬最为杰出的柔板乐章，既写了景，又抒了情。
这正是他的这段恋情的真实写照。
因为此时他的女友朱莉.圭恰迪由于无法逾越封建等级制度的束缚，不得不离他而去。
后于1802年嫁入豪门，成了一位伯爵夫人。
所以贝多芬将内心的痛苦和强烈的悲愤全部倾注在这首曲中。
收尾处，作曲家一改常规，以低音为基调，高音作伴奏，一声声的低音好似一声声的叹息，在月夜中回荡，又好比月亮拨开迷雾在云层中穿梭，荡气回肠，给人以无限的遐想空间。
贝多芬的这首曲子因此也成了千古绝唱，让人感到回味无穷，深感音乐艺术的魅力，是无法抵御的。
音乐是没有国界的语言，在特定的环境之下，往往能激起人们对某个事物的共鸣，朋友，您也有类似的体会吗？ 言 者 2016年12月14日