李健《沧海轻舟》，一首歌看尽人生，温和理想主义之歌，真实、美好而温暖。
7个月前 (04-21)
李健《沧海轻舟》，一首歌看尽人生，温和理想主义之歌，真实、美好而温暖。
纳兰明月 “蓝天依然，白云散漫”，歌曲开头，两个意向，蓝天和白云。
中国古代诗词常常出现意向描写，虽是客观事物没有感彩，但是可以从中体会到作者所要表达的主观情感。
蓝天和白云，纯净和美好的景色。
依然，一如既往之意；散漫一词极为巧妙，只有在舒适、放松和自在时才可以出现慵懒、自由的状态。
这句歌词定位了作者的心境：淡然、平静、满足，甚带有一丝喜悦。
“放眼世间，蒸腾一片”,这句歌词一出，我的脑海中马上出现一幅画卷：天空湛蓝高远，朵朵白云自由舒展，人世间热浪滚滚，生机盎然；各种情感交织，人们躁动不安；生旦净末丑，人生百态尽显。
“信仰欲望，花落草长”，滚滚红尘中，人们熙熙而来，攘攘而去，追寻信仰，追赶欲望，每天的奔波劳碌无非都是因二者而起。
在智者看来，信仰的有无，欲望的消长，就如花开花落，莺飞草长一样自然和正常，不必去刻意强调信仰的形式，也不必回避正常的欲望。
“若说云烟，也非过眼”，与人们常说的过眼烟云不同，人生的一切感受，无论是幸福快乐的，还是痛苦悲伤的，都是生活赐予我们宝贵的生体验，都将会成为我们美好的回忆，都不应该被遗忘或忽略。
“眼前彼岸，何止无边；纠缠解脱，与之何干”，这两句歌词明显取意于佛教，茫茫尘世，如同苦海，无边无际，任谁都无法逃脱。
可是，为什么一定要逃脱呢？ 既然生活的海洋无边无际，那么不如既来之则安之，泰然品尝生活的苦辣酸甜。
一念天堂，一念地狱，所谓苦海，也无非是自己的心境。
所谓纠缠和解脱，也完全取决于自己的心态，与外界终究是没有什么关系的。
“总有先贤，化星闪闪；可我宁愿，灯火为伴”，任何时代，都有自愿肩负历史使的圣贤，为促进社会和人类的繁荣、进步、和平而孜孜不倦的努力和奋斗，他们人格高贵，如暗夜天空之星，闪耀夺目光芒。
圣贤，是人格的化身，是个人修为的典范。
李健对圣贤是尊重和仰慕的。
可是，他却告诉人们，圣贤毕竟是少数，绝大多数人都还是普通人而已。
所以，即使圣贤光环闪耀，名垂青史，我却愿意做一个普通人，享受人间最普通的灯火。
人间灯火，纵使不是耀眼夺目，但温暖而真实。
“举头望月，月已不见”，向往天上仙生活的嫦娥仙子如何偷吃仙药升上太空，如何在空寂的广寒宫内，只有一棵桂树和一只玉兔为伴，终生寂寞孤独。
嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。
月亮虽美，可远在天边，遥不可及，终究是要消失的。
所以，放弃那种虚无缥缈的所谓理想和追求，立足于把握当下的生活，才是可取之道。
“跋山涉水看不见如山”，这是这首歌的主题，也是舒缓的全曲中最为高昂的一句唱词。
运，历来是所有哲学流派都必须面临的题，宏大而深刻，谁也无法参透其中的玄机。
运，也是个敏感的话题，谈的太深刻可能显得抽象疏离，谈的太浅显又有可能流于宿和无力。
所以一般人尤其是歌手，是很少有人愿意去碰触的，要么因为思考的不足，要么没有足够的勇气。
但是，当李健看到芸芸众生面对运产生的种种迷茫时，内心的善良和悲悯，促使李健勇敢的将自己对运的思考融入到音乐之中，与大家一起分享。
我想他对的观点应该是，如宇宙和自然，自身存在着任何力量都无法改变的客观规律，像山般坚实厚重，人类在面前是卑微渺小的，无法去撼动它，只有敬畏和尊重，才能真正掌控自己的运。
“运似轻舟，世间沧海”，上一句是对的思考，这一句是对运的理解。
又是两个意向，轻舟和沧海是客观存在的描述，但听者已然感知到作者的本意： 人的运就如一叶轻舟，无法渡过广阔无边的之海，只能是随着的海浪随波逐流。
但也不是无所作为，终究我们可以用自己的力量去调整小舟的方向，不偏离的航线。
李健关于运的思考，我感觉颇似道家关于宇宙和道的思考，在宇宙面前，人是极其渺小的，要怀有敬畏之心。
道如同是大海，我们个人只是大海中的一滴水，所以我们只能与道同在，随遇而安，生才不会干涸，才能感受到生中来自道的源源不断的力量。
在这首歌里，我们可以充分感受到李健的那种来自于儒释道融的智慧，从而展现出的那种从容、豁达与圆融。
《沧海轻舟》整首歌的节奏都是很舒缓的，曲调是平和的。
其实我们可以发现，李健的歌曲很少有特别高的音和特别强烈的节奏，不是他唱不了高音和强节奏，而是他不需要。
他音乐发出的声音都是很平和的，不勉强不用力，背后其实是一种从容、豁达和自在的生活状态和心态。
不慌张，不急促，平平稳稳的，信心十足的。
这首歌曲里有大量优美的哼唱。
我们会注意到，李健的很多歌曲中都有这样的哼唱，这可以说是李健演唱的一大特色，甚是一绝，今我还未发现有其他歌手能有那么美的哼唱。
哼唱看似简单随意，实则对歌手要求极高。
首先，声音必须具有足够的美感，李健的嗓音仿若天籁，空灵缥缈，清澈高远；另外，哼唱必须要情感饱满，我们在倾听李健的哼唱时，会深深的感受到一种深沉的、绵延的，如美酒般香醇的情感充溢身心，心甘情愿的醉溺在他的歌声里，迟迟不愿醒来。
实际上，李健歌曲中经常运用哼唱，不仅仅是为了好听，更多的是反映了一种艺术审美的极高意境，即中国古代书画的精髓：留白。
留白，是艺术创作的最高境界，言有尽意无穷，无声胜有声，其反射出的是节制内敛，简单安闲，一如李健的人生境界。
李健为何要在《快乐男生》的舞台上选唱这首歌曲？也许是偶然，但我感觉李健是有特别深意的。
那些涉事未深怀揣梦想的男孩们，或是出于对音乐的执著热爱，或是出于对成为明星的向往，他们充满希望的从四面八方蜂拥而来。
可是，现实毕竟是残酷的，任何比赛都没有的公平规则，也许有一定才华和天赋的选手，在没有得到三位导师的认可下，也可能被淘汰。
更有很多才华无法支撑梦想的选手，对自己没有正确定位，却偏执于虚无缥缈的理想。
我想面对那些热烈渴望的目光，李健内心一定会回想起自己曾经的过往经历。
也是出于对音乐执著的热爱才会义无反顾的坚持，可是在的规则就是没有规则的娱乐圈里，即使如自己天赋、才华俱佳，起点相当之高，也曾被埋没很多年，一路走来也是相当艰苦。
虽然他对媒体总是轻描淡写，但其中滋味恐怕只有他自己才会深深体会。
正因如此，李健才不忍看到那些没有才华和天赋不足的选手，在这条没有希望的路上孤注一掷，所以他说要即早点破，才是对他们真正负责任。
我想李健唱这首《沧海轻舟》，用意即在于此。
他想告诉那些选手们：理想固然美好，但要温和的坚持，不要太过于偏执；通往理想的道路，漫长而艰难，不是仅凭热情就可以实现，如果没有实现的希望，要及时调整生活方向；当自己不具备实现梦想的条件时，要清醒的回归普通生活，把梦想当作一种爱好，也同样美好。
所以，当我们欣赏李健的节目时，往往能透过节目表面看到他更深层次想表达的东西。
而他的表达看起来总是那么自然，没有一丝刻意的痕迹。
其实，这也没什么奇怪和玄妙，完全是由于这些东西都来自于李健自身的骨髓和血液，所以是自然而然的流淌，而并不需要刻意去表现。
纳兰明月 “蓝天依然，白云散漫”，歌曲开头，两个意向，蓝天和白云。
中国古代诗词常常出现意向描写，虽是客观事物没有感彩，但是可以从中体会到作者所要表达的主观情感。
蓝天和白云，纯净和美好的景色。
依然，一如既往之意；散漫一词极为巧妙，只有在舒适、放松和自在时才可以出现慵懒、自由的状态。
这句歌词定位了作者的心境：淡然、平静、满足，甚带有一丝喜悦。
“放眼世间，蒸腾一片”,这句歌词一出，我的脑海中马上出现一幅画卷：天空湛蓝高远，朵朵白云自由舒展，人世间热浪滚滚，生机盎然；各种情感交织，人们躁动不安；生旦净末丑，人生百态尽显。
“信仰欲望，花落草长”，滚滚红尘中，人们熙熙而来，攘攘而去，追寻信仰，追赶欲望，每天的奔波劳碌无非都是因二者而起。
在智者看来，信仰的有无，欲望的消长，就如花开花落，莺飞草长一样自然和正常，不必去刻意强调信仰的形式，也不必回避正常的欲望。
“若说云烟，也非过眼”，与人们常说的过眼烟云不同，人生的一切感受，无论是幸福快乐的，还是痛苦悲伤的，都是生活赐予我们宝贵的生体验，都将会成为我们美好的回忆，都不应该被遗忘或忽略。
“眼前彼岸，何止无边；纠缠解脱，与之何干”，这两句歌词明显取意于佛教，茫茫尘世，如同苦海，无边无际，任谁都无法逃脱。
可是，为什么一定要逃脱呢？ 既然生活的海洋无边无际，那么不如既来之则安之，泰然品尝生活的苦辣酸甜。
一念天堂，一念地狱，所谓苦海，也无非是自己的心境。
所谓纠缠和解脱，也完全取决于自己的心态，与外界终究是没有什么关系的。
“总有先贤，化星闪闪；可我宁愿，灯火为伴”，任何时代，都有自愿肩负历史使的圣贤，为促进社会和人类的繁荣、进步、和平而孜孜不倦的努力和奋斗，他们人格高贵，如暗夜天空之星，闪耀夺目光芒。
圣贤，是人格的化身，是个人修为的典范。
李健对圣贤是尊重和仰慕的。
可是，他却告诉人们，圣贤毕竟是少数，绝大多数人都还是普通人而已。
所以，即使圣贤光环闪耀，名垂青史，我却愿意做一个普通人，享受人间最普通的灯火。
人间灯火，纵使不是耀眼夺目，但温暖而真实。
“举头望月，月已不见”，向往天上仙生活的嫦娥仙子如何偷吃仙药升上太空，如何在空寂的广寒宫内，只有一棵桂树和一只玉兔为伴，终生寂寞孤独。
嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。
月亮虽美，可远在天边，遥不可及，终究是要消失的。
所以，放弃那种虚无缥缈的所谓理想和追求，立足于把握当下的生活，才是可取之道。
“跋山涉水看不见如山”，这是这首歌的主题，也是舒缓的全曲中最为高昂的一句唱词。
运，历来是所有哲学流派都必须面临的题，宏大而深刻，谁也无法参透其中的玄机。
运，也是个敏感的话题，谈的太深刻可能显得抽象疏离，谈的太浅显又有可能流于宿和无力。
所以一般人尤其是歌手，是很少有人愿意去碰触的，要么因为思考的不足，要么没有足够的勇气。
但是，当李健看到芸芸众生面对运产生的种种迷茫时，内心的善良和悲悯，促使李健勇敢的将自己对运的思考融入到音乐之中，与大家一起分享。
我想他对的观点应该是，如宇宙和自然，自身存在着任何力量都无法改变的客观规律，像山般坚实厚重，人类在面前是卑微渺小的，无法去撼动它，只有敬畏和尊重，才能真正掌控自己的运。
“运似轻舟，世间沧海”，上一句是对的思考，这一句是对运的理解。
又是两个意向，轻舟和沧海是客观存在的描述，但听者已然感知到作者的本意： 人的运就如一叶轻舟，无法渡过广阔无边的之海，只能是随着的海浪随波逐流。
但也不是无所作为，终究我们可以用自己的力量去调整小舟的方向，不偏离的航线。
李健关于运的思考，我感觉颇似道家关于宇宙和道的思考，在宇宙面前，人是极其渺小的，要怀有敬畏之心。
道如同是大海，我们个人只是大海中的一滴水，所以我们只能与道同在，随遇而安，生才不会干涸，才能感受到生中来自道的源源不断的力量。
在这首歌里，我们可以充分感受到李健的那种来自于儒释道融的智慧，从而展现出的那种从容、豁达与圆融。
《沧海轻舟》整首歌的节奏都是很舒缓的，曲调是平和的。
其实我们可以发现，李健的歌曲很少有特别高的音和特别强烈的节奏，不是他唱不了高音和强节奏，而是他不需要。
他音乐发出的声音都是很平和的，不勉强不用力，背后其实是一种从容、豁达和自在的生活状态和心态。
不慌张，不急促，平平稳稳的，信心十足的。
这首歌曲里有大量优美的哼唱。
我们会注意到，李健的很多歌曲中都有这样的哼唱，这可以说是李健演唱的一大特色，甚是一绝，今我还未发现有其他歌手能有那么美的哼唱。
哼唱看似简单随意，实则对歌手要求极高。
首先，声音必须具有足够的美感，李健的嗓音仿若天籁，空灵缥缈，清澈高远；另外，哼唱必须要情感饱满，我们在倾听李健的哼唱时，会深深的感受到一种深沉的、绵延的，如美酒般香醇的情感充溢身心，心甘情愿的醉溺在他的歌声里，迟迟不愿醒来。
实际上，李健歌曲中经常运用哼唱，不仅仅是为了好听，更多的是反映了一种艺术审美的极高意境，即中国古代书画的精髓：留白。
留白，是艺术创作的最高境界，言有尽意无穷，无声胜有声，其反射出的是节制内敛，简单安闲，一如李健的人生境界。
李健为何要在《快乐男生》的舞台上选唱这首歌曲？也许是偶然，但我感觉李健是有特别深意的。
那些涉事未深怀揣梦想的男孩们，或是出于对音乐的执著热爱，或是出于对成为明星的向往，他们充满希望的从四面八方蜂拥而来。
可是，现实毕竟是残酷的，任何比赛都没有的公平规则，也许有一定才华和天赋的选手，在没有得到三位导师的认可下，也可能被淘汰。
更有很多才华无法支撑梦想的选手，对自己没有正确定位，却偏执于虚无缥缈的理想。
我想面对那些热烈渴望的目光，李健内心一定会回想起自己曾经的过往经历。
也是出于对音乐执著的热爱才会义无反顾的坚持，可是在的规则就是没有规则的娱乐圈里，即使如自己天赋、才华俱佳，起点相当之高，也曾被埋没很多年，一路走来也是相当艰苦。
虽然他对媒体总是轻描淡写，但其中滋味恐怕只有他自己才会深深体会。
正因如此，李健才不忍看到那些没有才华和天赋不足的选手，在这条没有希望的路上孤注一掷，所以他说要即早点破，才是对他们真正负责任。
我想李健唱这首《沧海轻舟》，用意即在于此。
他想告诉那些选手们：理想固然美好，但要温和的坚持，不要太过于偏执；通往理想的道路，漫长而艰难，不是仅凭热情就可以实现，如果没有实现的希望，要及时调整生活方向；当自己不具备实现梦想的条件时，要清醒的回归普通生活，把梦想当作一种爱好，也同样美好。
所以，当我们欣赏李健的节目时，往往能透过节目表面看到他更深层次想表达的东西。
而他的表达看起来总是那么自然，没有一丝刻意的痕迹。
其实，这也没什么奇怪和玄妙，完全是由于这些东西都来自于李健自身的骨髓和血液，所以是自然而然的流淌，而并不需要刻意去表现。