只能硬盘见的，拍出了最意想不到的师生恋_电影号图文

去年有一部话题之作，不容忽视。

一举入围金马导演、剧情长片等6项大奖。

在平遥电影节一票难求，放映版删减大尺度床戏。

内容话题十足：涉及师生恋、婚内出轨。

等它终于浮出水面后，

才发现，其内核远不止于此。

今天，就来揭开它的秘面纱：

《热带雨》

影片导演叫陈哲艺。

一个看似新人，却早已成为华语影坛不可或缺的人物。

2013年的处女作《爸妈不在家》，一鸣惊人。

横扫戛纳电影节金摄影机奖，以及金马剧情片、原著剧本等4项大奖。

左三：陈哲艺

有媒体直呼他是李安的接班人。

他擅长捕捉华语家庭的微妙关系，用细腻的情感分解暗流汹涌的矛盾。

6年前，《爸妈不在家》以亚洲金融危机为切入点，剖析了一场中产阶级的家庭危机。

6年后，《热带雨》以背景为切入点，镜头对准了一个中年女教师的自我救赎。

阿玲（杨雁雁饰）

热带雨，片如其名，影片几乎全程在下雨。

憋闷、阴霾的天气，象征着女主角阿玲（杨雁雁饰）当下的心境。

开片个镜头，就十足压抑。

磅礴大雨中，阿玲独自在路边打排卵针。

痛苦、无奈的表情，都在诉说，这是一个孤独、矛盾的中年女性。

继续往下看，你会发现，她活在无形的牢笼里。

身份在摇摆，从马来西亚到新加坡，一直犹豫要做“哪里人”？

家庭不顺遂，老公不着家、公公瘫痪在床，她活得像个女佣。

事业被轻视，中文教师在新加坡课堂的地位，若有似无。

连学生都敢怼：“中文而已，干什么那么认真。”

人到中年，平淡与乏味，成了阿玲生活的主基调。

但这些还没有击垮她。

人们常说，活着总有点什么念想。

阿玲迫切的想要。

她连做梦，都希望有一个孩子。

或许，她认为，这是解决家庭危机最好的办法。

可是、吃药都8年了，肚子始终没回应。

更令她灰心的是，

一切努力，都在她看到小三带着孩子，出席家人丧礼时，划上了句号。

小三公然亮相葬礼

这一幕差点让我以为影片要走“小三上位、正宫复仇”的狗血套路。

庆幸的是，导演选择平淡处理。

一个原因是，阿玲知道，在家族里，没有孩子，就不受重视。

公公去世，老公墙外开花，她意识到自己成了隐形人。

另一个原因，是因为更大的冲击，还在后面。

暴风雨的前夜，总是宁静的。

学生郭伟伦（许家乐饰）的出现，犹如平地惊雷，让阿玲手足无措。

本片禁忌话题——师生恋，也因此诞生。

郭伟伦（许家乐饰）

不能否认，在躁动不安的青春期。

关于老师的一切，总是少不了的夜间话题。

这里面，通常有敬畏、愤怒和启蒙。

郭伟伦代表的，是后者。

对中文的爱好，构成了二人的层关联。

起初，暧昧还只是朦胧的好感，停留在手机的照片里。

随后，导演用一场“榴莲戏”，让二人的关系迅速升温。

吃榴莲=尝禁果，秒啊！

有人该问了，这层关系是不是就此戛然而止？

导演没有留白，而是横冲直撞，拍出了这场被删减的禁忌床戏。

（说句题外话，许多人难以接受这个设定。现在，竟然演床戏！）

因为6年前，两个演员在《爸妈不在家》中，还是母子。

《爸妈不在家》中的杨雁雁与许家乐

《热带雨》中的杨雁雁与许家乐

说回到这场戏本身。

拍得不欲，不。

对少年来说，呈现出的是鲁莽，一种本能的驱使。

所以，他会说：“我哪里错了？”

对阿玲来说，是一种片刻的迷失。

在那一瞬间，少年或许替代了自己的丈夫。

但她知道，这份情感掺杂了太多的元素。

这，不是爱情。

也不可能成为爱情。

影片大部分的笔墨，都在雕刻这两个孤独的灵魂。

一个遭受事业和家庭双压，另一个在长辈缺失的环境里，野蛮生长。

残缺、不，是他们相似的点。

二人之间的碰撞称不上爱情，更像两个边缘人的安慰。

阿玲在郭伟伦身上，得到了母性释放。

郭伟伦在阿玲身上，填补了亲情缺失、完成了性启蒙。

师生恋，更像是两个边缘人的插曲。

二人背后的社会语境，才更发人深省。

阿玲代表了在新加坡生活的异乡人，

身上保留着传统东方女性的隐忍和坚守。

她坚持教授中文，却不能被其他老师理解。

她死守残缺家庭，却无法在男方家里立足。

导演用了很多画外音，来表达这种不安。

电台新闻，传递社会环境的焦虑。

母亲来电，催促转换国籍的担忧。

这背后，其实隐喻了导演陈哲艺对新加坡当下的观察。

在一个大部分人都讲英文的国度，东西方观念共存。

当两种观念发生冲突，到底谁对谁错？

是否有一种，正确的生活方式存在？

这么看，伟伦的出现，也有了理性。

因为在她的生活中，只有这个学生，既在乎中文也在乎她。

伟伦，代表了当下某一类新加坡年轻人。

父母常年不在家，家庭温情有缺口。

喜欢中国功夫，却被同学视为异类。

他与阿玲的关系，其实更多是家庭上的互补。

几个细节，可以佐证。

当阿玲的公公，次见到“闯入者”伟伦时，在他胳膊上比划了一个“帮”字。

老人帮伟伦，“辅导”了功课。

伟伦帮老人，“完整”了家庭。

更巧妙的是，老人也喜欢中华武术，天天看胡金铨的武侠片。

紧接着，导演，用了一个远景。

内容是三人一起吃饭。

是不是有种三代共聚的错觉？！

同样的情景，还出现在伟伦武术比赛夺冠。

自己的家人缺席，而阿玲却带着公公一起给他庆祝。

注意，此时，他们吃的又是榴莲。

导演这些小心思，铺陈的非常巧妙。

很久没见有华语电影，这么拍了。

对于阿玲那缺失的老公，导演陈哲艺有另一种解读。

有外遇也好，不爱惜妻子也好，导演认为这是男人不成熟的表现。

本质，是不想面对，是一种逃避。

在《热带雨》里这对夫妻历经的正是这个东西，这个男人完全不懂得面对，或者说其实这是一个已经很难挽救的婚姻。我觉得很多男人都是这样，逃避，不回家，因为待在家里就需要去面对。家里除了二人的婚姻问题，又有他爸爸瘫痪、生病，基本上是一个并不温暖的家，那他为什么要回家呢？所以，我不会说他是一个坏男人，可能是一个很窝囊的男人，很多男人碰到大问题的时候都是这个样子。他宁愿不要去面对，宁愿不要去正视。《新浪娱乐》采访陈哲艺

此外，他也想探究，当一对夫妻尝试8年未果。

感情，是否还能和睦如初？

我写剧本的时候，访问了很多妇产科医生，基本上有一半的夫妇只要经历了大概三年以上的人工受孕，就是不孕夫妇经过人工受孕、、吃药、什么复诊，有一半会离婚。为什么？因为一个婚姻是经受不了那么多年的挫败的。一个婚姻可以建立起来，是因为有很多两个人之间的美好和甜蜜。但是如果你的回忆，两人之间的关系和情感只有挫败、失落、伤心、痛苦，这个婚姻是很难维持的。《新浪娱乐》采访陈哲艺

陈哲艺的电影，向来会在结尾，予人物一抹温暖底色。

《热带雨》也是如此。

经历了这一遭的阿玲，了。

她终于主动重新审视自己的定位，

这一次，无关旁人的冷眼。

这一次，无关传统的束缚。

这一次，无关男权的压制。

只遵从，自己的内心。

解决完三个男人的问题后，

她回到故乡，向着阳光，会心一笑。

电影内，阿玲完成了一个中年女性的自我救赎。

电影外，陈哲艺在家庭语境里做出了新的艺术探索。

你看，师生禁忌，也可以拍得这般生动、深刻、有魅力。

因为众所周知的原因，

影片在平遥电影节亮相时，曾被删减1分钟床戏，引起舆论探讨。

有人确实是冲着这个来看的。

也有人，看到了预料之外的世界。

相对观众各式各样的初衷，陈哲艺对于床戏删减的回应，更值得玩味。

我把他当时的一则采访，放出来，当做结语。

希望之后，他依然可以保持初心，继续拍下去。

给我们更多惊喜。

我很介意一个作品的完整性。如果整场戏删掉可以发行的话，我也能接受。为什么？因为我最喜欢中国内地观众的一面，就是他们知道有删掉的戏，会去网上下载，会去找盗版看，会到其他地方看。那个时候李安的《色戒》，内地可能剪了35个CUT，但是有一堆内地观众跑看没有被剪的版本。反而新加坡观众比较懒，所以如果新加坡电影局要剪我的电影，我会跟他们拼到底，真的，因为新加坡观众可能就觉得就是这个样子，他完全也不会看到作品的完整度。 所以，其实要砍掉就砍掉，但是我必须要说有被砍掉，我觉得这个东西需要点出来，我在乎的是观众必须知道，而不是说它被砍掉这个行为。《凤凰网娱乐》采访陈哲艺